EXCLUSIVE: INTERVIEW WITH MACIEJ NIESCIORUK OF DORMANT ORDEAL !!
“I always liked intelligent intensity, something that can be enjoyed both live and at home.”
DISC REVIEW “TOOTH AND NAIL”
「このアルバムの目標は異なるものの調和だった。 スピードとブルータリティを維持しながら、よりシンプルな曲にして、テクニカルなリフを減らしたかったんだ。同じことを繰り返さないようね。このアルバムは、真のエクストリームなジャンル・ファンにとってはソフトすぎるし、メロディーを求める人にとっては激しすぎるという意見を耳にしているよ。そうして、誰もレッテルを貼れないような音楽を作ることができて、僕はとても満足なんだ」
テクデス・シーンと結びつけられることも多い、ポーランドの新星 DORMANT ORDEAL。しかし、彼らはそうしたテクニカル合戦、スピード競争から距離を置こうとしています。少なくとも、あの Willowtip からリリースされた4枚目のアルバム “Tooth and Nail” は、DEFEATED SANITY や ARCHSPIRE とは異なる場所にいることはたしかでしょう。なぜなら、彼らは技巧や速度を超越した、総合芸術としての攻撃性と獰猛さを追求しているから。
「ポーランドのブラックメタル・シーンはかなり充実しているし、ポスト・ブラックメタル・シーンはさらに混雑している。だから、いくつかの形容詞に絞り込んで表現するのはかなり難しいけど、激しく、凶暴で、機械的でありながら、一貫した知性があるという君の説明は好きだ。僕はいつも知的な激しさが好きで、ライブでも家でも楽しめるようなものが好きなんだ」
VADER に端を発するポーランドの凶暴なる音の流れは、BEHEMOTH, DECAPITATED, BATUSHKA, Mgła、そしてこの DORMANT ORDEAL という多種多様な地獄の業火を生み出してきました。彼らの炎は灼熱でありながら冷徹で、それ以上に一貫した知性と冒険への野心が漲っています。今回のインタビューイ Maciej が語るように、ライブでは当然そのエネルギーに圧倒されますが、同時に家でじっくりと腰を落ち着けて聴く時でも何かしらの新たな発見や好奇心をそそる展開が待ち受けている。そんなポーランド・エクストリーム世界の哲学を今に体現したバンドこそ、DORMANT ORDEAL なのです。
「”To fight tooth and nail” とは、全力で戦う、あらゆる手段を使う覚悟がある、簡単にはあきらめないという慣用句だ。 リリックでは、戦争のような外的なものであれ、憂鬱や自信喪失のような内面に向けられたものであれ、戦いや闘争という主題に触れている。 アートワークについては、上記のすべてを要約する試みだったよ」
“Tooth and Nail” というタイトルもふさわしく、DORMANT ORDEAL はこの作品で容赦のないブラック/デスメタルの集中砲火を届けます。周囲のすべてが破壊されていく中、塹壕の中で縮こまるような感覚。安全地帯から出ようとするたびに、容赦ない砲撃の波が再びリスナーをシェルターへと押し戻します。
そうした圧倒的で容赦のない音攻の中で彼らは、様々なスタイルを融合させながら、しかしいずれのスタイルにも完全には染まらない独自のエクストリーム・メタルを生み出しました。テクニカルなセンスが光るリフの猛攻にも、テクデスらしいフレットボードを駆け回るヒロイックな表現はありません。不協和音とメロディーの二律背反は必需品ではなく秘密兵器となり、何者にも染まらない DORMANT ORDEAL 独自の凶暴を生み出しました。
DECAPITATED のごとき激しいリズムの非人間的異変は、Mgła や BEHEMOTH を彷彿とさせるブラックメタルのエッジと溶け合い、そこにアンビエントなタッチが加わることで、ポーランドらしい強烈な中毒性と痛烈なまでに生々しいサウンドを実現。アートワークから内容まで、”Tooth and Nail” は DORMANT ORDEAL の真髄を体現しています。バンドの唯一の創設メンバーと別れるのは容易なことではありませんが、諦めずに死に物狂いの苦闘で乗り越えて、傑作にたどりつきました。揺るがぬ決意と、困難なに立ち向かうことこそメタルの真骨頂。不条理に全力で戦いぬけと、DORMANT ORDEAL は叫び続けます。
今回弊誌では、Maciej Nieścioruk にインタビューを行うことができました。「1993年に MEGADETH, METALLICA, それに SEPULTURA と CANNIVAL CORPSE を初めて聴いたときからすべてが始まったんだ。 その後、メタルのダムが決壊し、バンドはより残忍であればあるほど良くなった。とにかく、アグレッションと生々しい獰猛さを愛しているんだ。この数十年の間に僕の好みは大きく進化したけど、90年代にリリースされたこうしたのアルバムには今でも思い入れがあるね」 どうぞ！！
DORMANT ORDEAL “TOOTH AND NAIL” : 10/10
INTERVIEW WITH MACIEJ NIESCIORUK
Q1: First of all, what kind of music did you grow up listening to?
【MACIEJ】: Hi, this is Maciej, the guitar player, thanks for having me. For me, it all started in 1993 when I first heard Megadeth, Metallica, followed shortly by Sepultura and Cannibal Corpse. Then the dam broke and the more brutal the band was, the better. I loved the aggression, raw ferocity, and while my taste evolved significantly over the last couple of decades, I still have a soft spot for all these albums released in the ‘90s.
Q1: 本誌初登場です！まずは、あなたの音楽的なバックグラウンドからお話ししていただけますか？
【MACIEJ】: やあ、ギタリストの Maciej だよ。 僕にとっては、1993年に MEGADETH, METALLICA, それに SEPULTURA と CANNIVAL CORPSE を初めて聴いたときからすべてが始まったんだ。 その後、メタルのダムが決壊し、バンドはより残忍であればあるほど良くなった。
とにかく、アグレッションと生々しい獰猛さを愛しているんだ。この数十年の間に僕の好みは大きく進化したけど、90年代にリリースされたこうしたのアルバムには今でも思い入れがあるね。
Q2: How did Dormant Ordeal begin? What is the meaning behind the band’s name?
【MACIEJ】: What was founded as a solo project of our ex-drummer, Radek Kowal, in 2005, was eventually transformed into a regular band in 2008 when Maciej Proficz (vocals) and I joined, and that’s when everything started for real. Not much was left of the initial Dormant Ordeal sound, but the name remained on Radek’s request. The name itself is an attempt to depict the state of internal struggle with no means to fight it with, but if you’d ask me today, I would say it’s just a name – every band needs one. When I hear it, I don’t think about the meaning, I think about the music first.
Q2: DORMANT ORDEAL はどのように始まったのですか？ バンド名にはどんな意味が込められていますか？
【MACIEJ】: 2005年に僕たちの元ドラマー、Radek Kowal のソロ・プロジェクトとして結成されたものが、2008年に Maciej Proficz（ヴォーカル）と僕の加入によってレギュラー・バンドへと姿を変え、そこからすべてが本格的にスタートしたんだ。
再スタートでもはや、最初の DORMANT ORDEAL のサウンドはあまり残っていなかったけど、名前は Radek の要望で残った。 この名前自体は、内なる葛藤に抗う術がない状態を表現しようとしたものだけど、もし今の僕に聞かれたら、ただの名前に過ぎないと言うだろう…象徴はどのバンドにも必要なものだ。この名前を聞いたとき、僕は意味など考えず、まず音楽のことを考えるからね。
Q3: It is often said that Dormant Ordeal is a wonderful hybrid of Behemoth and Decapitated. Are you actually inspired by these two local giants?
【MACIEJ】: There was a time when I loved Polish Death Metal, I mean Vader, Lost Soul, Hate, also Decapitated and Behemoth – all these bands have at least one or two albums that could be considered a classic. Having said that, these days I don’t really feel inspired by any of them. I draw inspirations from basically every other genre, there’s so much good music happening outside of metal. Don’t get me wrong, I was raised on metal, at this point it’s part of my DNA, but I pretty much know what music I want to make and don’t need direct inspiration coming from our own neighborhood.
Q3: DORMANT ORDEAL はBEHEMOTH と DECAPITATED の素晴らしきハイブリッドだとよく言われています。 実際にこの2つの同郷の巨人からインスピレーションを受けているのですか？
【MACIEJ】: ポーランドのメタルを愛していた時期もあったよ。VADER, LOST SOUL, HATE, それに DECAPITATED や BEHEMOTH など、こうしたバンドには名盤と言えるアルバムが少なくとも1枚か2枚はあるからね。 とはいえ、最近は彼らからインスピレーションを受けることはないんだ。
僕は基本的に他のあらゆるジャンルからインスピレーションを得ているし、メタル以外でも良い音楽はたくさんある。 誤解しないでほしいんだけど、僕はメタルで育ってきたし、今となってはDNAの一部となっている。でも、自分がどんな音楽を作りたいかは大体分かっているし、自分たちの身近なところから直接インスピレーションを得る必要はないんだよ。
Q4: Personally, I discovered Polish metal through Vader, who are like gods to me.Like Batushka and you, I feel that Polish metal is very intense, vicious, and mechanical, but it is consistent in its intelligence, would you agree?
【MACIEJ】: There’s more to Polish metal than these names we keep coming back to, but these might be the most popular ones known globally. We have a pretty solid Black metal scene and an even more crowded post-Black metal scene, so it’s rather difficult to narrow it all down to a few adjectives. I like your description, though, I always liked intelligent intensity, something that can be enjoyed both live and at home.
Q4: 前述のバンドから、BATUSHKA や Mgła、それから DORMANT ORDEAL のように、ポーランドのメタルはとても激しく、凶暴で、機械的ですが、一貫した知性がありますよね？
【MACIEJ】: ポーランドのメタルには、僕たちが何度も思い出すそうした有名な名前以外にももっと多くのものがある。でも、世界的に知られている最も人気のある名前は限られてくるね。
ポーランドのブラック・メタル・シーンはかなり充実しているし、ポスト・ブラック・メタル・シーンはさらに混雑している。だから、いくつかの形容詞に絞り込んで表現するのはかなり難しいけど、君の説明は好きだ。僕はいつも知的な激しさが好きで、ライブでも家でも楽しめるようなものが好きなんだ。
Q5: In fact, “Tooth and Nail” is a one-of-a-kind masterpiece that combines the onslaught of death metal with the evil, high intelligence, and unique mood and atmosphere of black metal! Is that where the band is going, to harmonize these different worlds?
【MACIEJ】: Thank you, you’re very kind. That for sure was the goal for this record. I wanted simpler songs, less technical riffing, while maintaining speed and brutality. After “The Grand Scheme..” I asked myself how I would approach not repeating myself with the new one and it came to me that all I need to do is write – the passage of time will take care of the rest, the result will be different no matter what. I heard opinions that the album is too soft for true genre fans and too intense for those who seek melody and this recurring issue with labeling it some people have with it makes me very happy.
Q5: 実際、”Tooth and Nail” は、デスメタルの猛攻とブラックメタルの邪悪さ、そして高い知性、独特のムードや雰囲気が融合した唯一無二の傑作ですね！
バンドが目指しているのは、こうした異なる世界の調和なのでしょうか？
【MACIEJ】: ありがとう。 とてもうれしいね。このアルバムの目標は確かにそうした異なるものの調和だった。 スピードとブルータリティを維持しながら、よりシンプルな曲にして、テクニカルなリフを減らしたかったんだ。
“The Grand Scheme…” の後、新作で同じことを繰り返さないようにするにはどうしたらいいかと自問自答した結果、ただ書けばいいんだと思いついた。あとは時が解決してくれる、結果はどうであれね。 このアルバムは、真のエクストリームなジャンル・ファンにとってはソフトすぎるし、メロディーを求める人にとっては激しすぎるという意見を耳にしているよ。そうして、誰もレッテルを貼れないような音楽を作ることができて、僕はとても満足なんだ。
Q6: Why did you choose the title “Tooth and Nail”? What is the theme of the artwork and album?
【MACIEJ】: To fight tooth and nail is an idiomatic way of saying that you’re going to fight as hard as you can, that you are ready to use every resource available and you’re not going to give up easily. Lyrically, the album touches the subject of fight and struggle, be it external like war or turned to inside like depression and self-doubt. As for the artwork, it’s an attempt to summarize all of the above.
Q6: タイトルを “Tooth and Nail” とした理由は？ アートワークとアルバムのテーマは何ですか？
【MACIEJ】: “To fight tooth and nail” とは、全力で戦う、あらゆる手段を使う覚悟がある、簡単にはあきらめないという慣用句だ。
リリックでは、戦争のような外的なものであれ、憂鬱や自信喪失のような内面に向けられたものであれ、戦いや闘争という主題に触れている。 アートワークについては、上記のすべてを要約する試みだったよ。
Q7: Did the Russian invasion of Ukraine affect this album? Poland is in very close proximity to that war.
【MACIEJ】: It did not, to be honest. Halo of Bones could be the closest thing conceptually, but it was written two months before the war even started. It was scary in the beginning, but eventually, after months of war-mongering and posturing, it naturally wore off. I mean, you can only listen to the same threats for so long before you subconsciously start to ignore them.
Q7: 戦いといえば、ロシアのウクライナ侵攻はこのアルバムに影響しましたか？ あの戦争はポーランドのすぐそばで起こっていますが。
【MACIEJ】: 正直なところ、そうではなかった。 コンセプト的には、そうした戦争の話は “Halo of Bones” が一番近いかもしれないけど、これも戦争が始まる2カ月前に書かれたものだよ。
もちろん最初のうちは戦争が怖かったけど、やがて何カ月も戦争を煽り、戦争のポーズをとっているロシアを見るうちに、自然と恐怖は薄れていった。つまり、無意識のうちに長い間、同じような脅しに耳を傾けていると、無視し始めるようになっていくものだよ。
Q8: War, division, pandemic, discrimination and oppression. The world has changed dramatically in 2020’s. What can extreme metal do in such a dark world? Is there anything you can convey because of your extreme music?
【MACIEJ】: I think that extreme metal or even metal in general can do both – it can take you to dark places or guide you towards better days. It can help you drown in self-pity or give you the energy to snap out of it. It has much to offer, and what you take from it depends on you. I don’t really want to tell anyone what to think, how to understand the lyrics or feel the music. It’s a form of art, it’s supposed to make you feel something, but everything is up to the listener.
Q8: 戦争、分断、パンデミック、差別、抑圧。 2020年代に入って、世界は劇的に変化しました。 そんな暗い世界で、エクストリームな音楽だからこそ伝えられることはあるのでしょうか？
【MACIEJ】: エクストリーム・メタル、あるいは一般的なメタルには、両方ともにできることがあると思うよ。暗い場所に連れて行くこともできるし、より良い日々に導くこともできる。 自己憐憫に溺れるのを助けることも、そこから抜け出すエネルギーを与えることもできる。 メタルには実に多くできることがあって、そこから何を得るかは結局は君次第だ。
僕は誰かに何を考えるべきか、歌詞をどう理解すべきか、音楽をどう感じるべきかを伝えたいわけではない。 メタルは芸術の一形態であって、何かを感じさせるものだけど、でもすべては聴く人次第なんだよ。
FIVE ALBUMS THAT CHANGED MACIEJ’S LIFE!!
Sepultura “Arise”
Fear Factory “Demanufacture”
Death “Symbolic”
Cannibal Corpse “The Bleeding”
Morbid Angel “Formulas Fatal to the Flesh”
Sure thing. As I said, I’m a product of the ‘90s, so the albums that had the biggest influence on me would be something that was released back then.
Some of these albums helped me tremendously when I started playing guitar and shaped my understanding of rhythm and melody for years to come. There
are tons of albums released post-2000 that are incredible, but nothing shook my musical identity as much as these listed above.
僕は90年代の産物だから、僕に最も大きな影響を与えたアルバムは、その当時にリリースされたものだろうね。こうしたアルバムのいくつかは、僕がギターを弾き始めたときに大いに役立ち、その後何年にもわたって僕のリズムとメロディの理解を形作ってくれた。 2000年以降にリリースされたアルバムでも素晴らしいものは山ほどあるけど、上記のアルバムほど僕の音楽的アイデンティティを揺さぶったものはないね。
MESSAGE FOR JAPAN
I’m not a video game person, like at all, and I don’t know much about Japanese music, to be honest. However, I do enjoy some anime (and manga). It’s more and more present in everyday culture through platforms like Netflix and it’s overall easy to just sit and watch the entire Miyazaki’s animation collection, for example. As for my personal favorites, I enjoyed watching One Punch Man, Death Note, and also reading the Akira series. This is Dormant’s first ever interview for a Japanese webzine. Thank you for the opportunity, I’m honored. Take care, cheers!
正直なところ、僕はビデオゲームには興味がないし、日本の音楽についてもよく知らない。 でも、アニメ（や漫画）は楽しんでいるよ。Netflixのようなプラットフォームを通じて、アニメはますます日常文化に浸透しているし、例えば宮崎アニメの全集を座って見るだけでもとても楽しめるよね。個人的なお気に入りは、ワンパンマンやデスノート、そしてAKIRAシリーズを読むのが楽しかったな。DORMANT にとって、日本のウェブマガジンでのインタビューは今回が初めて。 光栄だよ。 ありがとう！
MACIEJ NIESCIORUK
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